「逃跑吧，你好像快要哭了。」：鮮于貞娥，怪得無可替代的靈魂歌者

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總會有那麼幾種人、幾首歌、幾部電影，會讓你概嘆怎麼沒有早點遇上，鮮于貞娥對我來說是這樣的存在。

要說她是個音樂人嗎，但在聽過看過她的作品以後，你就會知道她根本是個不折不扣的藝術家。已經忘了是因為先遇上那首與魏如萱合作的〈賣花的人〉，還是在韓綜《盼望的大海》（Sea of Hope）裡唱的那首光是聽第一句就已經想哭的〈逃跑吧〉（Run with Me）而認識她，反正都是去年的事，反正都被驚艷得很誇張。

〈逃跑吧〉像是心靈的解毒劑，不會引致副作用的那種。從淡然到激昂，情緒層層堆疊，讓聽者在默默流淚後得到前行的力量，而非流於空泛無力的「你笑吓啦」。憑藉獨樹一幟的跳脫風格與音樂才能，鮮于貞娥在 K-indie 界別早已是寶藏般的閃耀存在 ，但她同時是將 K-pop 推向世界的眾多幕後推手之一。

抱持著對「做自己的音樂」的堅持與傲氣，一直偏向製作實驗性音樂的她，在透過與主流公司的合作過後，音樂視野被大大擴展，除了找到創作與商業之間的平衡，其對於音樂的偏執面亦變得更為溫和。被求知本能驅使著，我按下了好幾次搜尋鍵，才發現 GD 五年前那首將其脆弱赤裸而細膩地呈現的〈無題〉，正是由她擔任製作人。她的名字，還藏在了好些 YG 出品的千萬點擊舞曲之中。

不管往哪裡去 不管怎麼去
我會在你身邊 放肆大哭吧
哭完之後
勇敢地回來吧
就算筋疲力盡 我也會抱著你
就算慢慢地走來也沒關係

〈逃跑吧〉

她曾表示，希望自己能在「我可以做到的事」、「我很擅長的事」、「人們希望我做的事」之間找到平衡，這是她的信念，與獨立或主流無關。她的歌路，既無法預測，也無從定義，但從作品的曲風之廣，便可窺見她對不同音樂領域的掌握，游刃有餘地將聲音、情緒、歌曲融爲一體，這就是鮮于貞娥說故事的方式。

曾用「害羞的變形蟲」來形容自己的鮮于貞娥，自 4、5 歲便開始學習古典鋼琴，後來在成長的路上，逐漸意識到自己的性格與古典樂開始顯得格格不入，她迷上紫雨林等搖滾樂團，彈起了吉他及學習爵士聲樂。早在 2006 年發行第一張個人專輯《Masstige》，浮浮沉沉了許久，才總算進入大眾視野。多年以來儘管遇過許多挫折，她卻從未想過放棄音樂事業，因為這對她來說是生於世上的最大理由與意義。

她和團隊對於將音樂視覺化的想法與本領亦極其出色，我特別喜歡〈SAM SAM〉的 Music Video 那唯美又隱喻處處的表現方式。畫面充滿藝術性，讓那些 hidden message 在大量留白的空間中曖昧地若隱若現。在六分半的時間裡，雙眼一直被那些色彩飽滿的畫面吸引著，直至看見最後一幕的那個擁抱，鼻頭的酸勁才一口氣直衝上來。

除了在音樂上的造詣之外，她本人百變的造型亦同樣叫人印象深刻，別看她好像總是自信滿滿的樣子，其實也曾對外表感到自卑，覺得自己不夠美，不夠瘦。所幸，這樣的情緒後來都一一轉化成她的音樂表現性和感染力，不論是自信或自卑，美好或缺陷，我們每個人在本質上，其實都一樣，從一開始就沒有甚麼好比較的。You and me，same same。

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photo via Sunwoo Junga