在那短短數小時的相處中，我眼裡的她是個熱烈地談論著《鋼之鍊金術師》，超喜歡聽 Beyond，最喜歡的電影是《富貴逼人》，偶像是黃霑、蔡瀾和倪匡的大叔魂女生。

這個社會需要我們成為怎樣的人，與我們希望自己能夠成為一個怎樣的人，似乎往往都是截然不同的兩種人。

在速食時代之下做創意產業，大概注定是個既讓人胃痛但還是心甘情願做下去的選擇，嗯。

我們約在晚上碰面，而眼前的她，仍舊是當初印象中那個既認真又有想法的郭爾君。拍攝一直持續到凌晨兩點，肉體疲累，但對久違的熱血感覺不壞。

他的成長與其說是磨平了稜角，倒不如說是他接受了人本身就是充滿著各種形狀的邊邊角角，然後在這樣的覺悟中持續療癒，持續進化。

從〈WYAAM.〉開始留意留香瓊，那至今仍然是我心目中其中一首特別喜歡的 healing song。

究竟我們所奮力追逐的事物，是否真的具有意義？我們為何而忙，又為誰而忙？那天我們就去到香港話劇團的排練室，向《半桶水》的導演以及劇中四位主演探問，到底藝術為何，生命為何。

好，說回正經事，其實這篇文章的重點是關於演出前一天，我們跟比想像中來得更活潑搞怪的二人碰面，聊了許多關於創作、第二張專輯、如何與自己和解，以及（南西愛吃的）燒味的事。

來到這一期的尾聲，這次就由足跡遍及印度、尼泊爾、柬埔寨、緬甸等地的小明（何潔明），和我們分享屬於她的異國回憶。

正於倫敦進行為期一年的 Sabbatical，然而計劃永遠趕不上變化，途中由於健康亮起了紅燈，她的生命和生活皆隨之起了許多變化。

開始讀張西寫的文字是甚麼時候的事呢，好像已經無從考究，剛開始是被那溫柔細膩的筆觸所吸引，或許是同齡之故，對她的一字一句總是特別有共鳴。

關於得到和失去，我想這就是在此時此刻，最適合和大家分享的一本書了。

松浦彌太郎之於我，就是像這樣如同路燈般的存在，也因此每次他推出新作，我都總會習慣性地留意一下。

「為什麼自私的人好像總過得更幸福？」你心裡曾浮現過這樣的疑問嗎？

這個略帶沉重的故事，入口卻由始至終都是輕盈的，淡淡的。感覺彷彿就像看著托芙本人，一邊抽著煙，一邊雲淡風輕地訴說往事。

你才驀然發現，時間的流動其實並不如小時候所想像那般平緩而悠長；而青春這回事，亦早就在你想起以前，便悄然遠去。

當死亡比活著更輕鬆，你又會作出怎樣的選擇？

童年是形塑一個人的重大關鍵，它隱沒在你往後的每個日子，奠定你的個性，影響你的決定，看似早已遠去，卻又永遠如影隨形。

在我們的成長過程中，誰的童年不曾出現過「迪士尼」這個名字？

伊薩卡島遠遠不只是一個目的地，也是一個引導，一個提醒，更是你的初心。就算一路上會遭遇險境，甚或是妖魔鬼怪，但一切的未知將會把我們置於何種境地，其實或多或少都取決於我們的心態。

記在手機裡的那份待看電影清單最近越排越長，而在前陣子的空餘時間「脫穎而出」的，是早於 11 年前上映的《雲圖》（Cloud Atlas）。

真正理解這個系列之所以被稱為神作的理由，是很多年之後的事了。

不管是四日三夜的觀光團，還是沒有歸期的遠行，離開才是一切的開始。

每當被日復一日地重複且苦悶無比的現實生活壓得喘不過氣，你是否也曾幻想過，眼前出現一扇寫著「緊急出口」的門，能讓生命值快要跌至 0 的你適時逃離現狀？

離開了污煙瘴氣的原生家庭，在安靜的窗前享受過剎那微風與陽光，從藏滿險惡的大樓逃出，不愉快的記憶盡化飛灰留在身後，幾近枯竭而又重生。

所以，誰是怪物？

打開收藏在待看片單已久的《我的出走日記》後一發不可收拾，花了幾天將十六集全部追完，更一舉拿下了我心目中的人生劇首位。

最近發現，將在月底舉行的「第 20 屆香港亞洲電影節 HKAFF」（10 月 13 日至 11 月 12 日），也帶來了非常多讓人光看預告或團隊陣容就眼前一亮的電影。

「一旦離開長大的地方，你就不再屬於那裡了，但你永遠不知道你會去向何方，你可以前往你想生活的地方，成為你想要成為的人。」

或許，我們都曾被同一個場景，同一句對白所狠狠打動過。